Saloni.ca Archive

Ομαδα ερευνας για την παλια Θεσσαλονικη

Η εκκλησία της Ανάληψης δεν έβλεπε πάντα την Βασ. Όλγας. Οι αριθμοί 127Α και 127Β δύο σπίτια ήταν ακριβώς μπροστά της, κρύβοντάς την από τη λεωφόρο.

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=991681434654823&id=204212503401724

Στην πιο παλιά λήψη του σημείου δεν διακρίνεται κάτι. Πιο πολύ κάτω δεξιά μοιάζει για είσοδο στον αυλόγυρο της εκκλησίας. Η εκκλησία πιο μέσα, σε λήψη αφών Λιόντα το 1919 σε ανάρτηση Χρ. Καββαδά. Για την εκκλησία δύο αναρτήσεις από τον Νίκανδρο Καστανίδη: Ο Ναός της Αναλήψεως του Κυρίου-Τρία ιστορικά στάδια της εξέλιξης του: https://archive.saloni.ca/706

1914, η πιο αριστοκρατική βάπτιση της Θεσσαλονίκης, στην απόμερη εκκλησία της Αναλήψεως: https://archive.saloni.ca/673 Η πρώτη ξεκάθαρη λήψη των δύο σπιτιών είναι από την κατοχή. Δύο σπίτια, μάλλον μεσοπολεμικά. Το 127Α φαίνεται να φιλοξενεί δύο ενωμένες κατοικίες.

Μαρτυρία του Christos Papanikolaou για έναν από τους κατοίκους στις ΠΦΘ: “Στο ισογειο, ειχε το εργαστηριο του ένας εβραιος ωρολογοποιός, παιδικός φίλος του πατερα μου, με το όνομα Χαλ, που επιβίωσε απο τη γερμανική θηριωδία.Το παρατσούκλι του από παιδί ήταν Χάλιας. Όταν γκρεμίστηκε το σπίτι αυτο, ο κ. Χαλ για κάποια χρόνια είχε μετακινηθεί στην αντίθετη πλευρά της Β. Όλγας, απέναντι περίπου απο το σημερινό πάρκιγκ. Επίσης στο ισόγειο υπήρχε και παμπάλαιο γαλακτοπωλείο”. Όταν ξηλώνονταν τα τραμ. Νομίζω το 1956 Μετά από 60 χρόνια Η τελευταία πράξη τακτοποίησης που τα εμφανίζει (3534/1972) μας δίνει και τα ονόματα των ιδιοκτητών

127Α: Αλεξανδρος και Ευαγγελία Μαλιγρέτο 127Β: Ζιακ Ρεβάχ Ανισοϋψή, κρυμμένα πίσω από τα δέντρα στις βίλες Φωτογραφία του 1971. Παρ' όλη την ανοικοδόμηση αυτά ακόμη αντιστέκονταν. Σήμερα το ίδιο σημείο Λίγο μετά την κατοχή Στο ρυθμιστικό του 1963 Και το σήμερα από ψηλά

Από την Κομποθέκλας μέχρι την Αναλήψεως στην Βασ. Όλγας οι αριθμοί 121, 123, 125, 127 Από τον Σπύρο Αλευρόπουλο

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=991018034721163&id=204212503401724

Στην εποχή του ιππήλατου 121 και 123 περιφραγμένο άδειο οικόπεδο, και μετά δυο σπίτια πάνω στον δρόμο, που θα επιβιώσουν για πάνω από 50 χρόνια. Σα να διακρίνεται ένα άνοιγμα εκεί όπου η σημερινή Αναλήψεως.

Όχι πολύ μετά, θα εμφανιστούν μια σειρά από μαγαζιά στο 121 καθώς και ένα χαμηλό σπίτι στο 123. Βλέπουμε εδώ τα μαγαζιά στην πράξη τακτοποίησης 528/1934, ιδιοκτησία Φ. Πεονίδη Όλα τα κτίσματα παρόντα στην αεροφωτογραφία Στην κατοχική αυτή λήψη από τον Πύργο της Ευτυχίας, υπάρχει μια σημαντική διαφορά. Δεξιά από το παράθυρο ο λευκός τοίχος δεν ταιριάζει με την πρώτη φωτογραφία που είδαμε πιο πριν. Έπρεπε να υπάρχει σχετικά κοντά ένα παράθυρο. Και πράγματι υπήρχε. Η μεγέθυνση που μας πρόσφερε ο Μηνάς Δρεστηλιάρης,, και τον ευχαριστούμε, δείχνει καθαρά ότι εκεί που υπήρχε ένα παράθυρο, κάποια στιγμή κτίστηκε. Φαίνεται το περίγραμμά του. Δεξιά, το σπίτι στο βάθος είναι η πλαϊνή όψη του γωνιακού σπιτιού στο 127, ως λήψη από την αυλή της εκκλησίας. Φωτογραφία 1952 του Σπύρου – Αυγερινού Γιακουστίδη, που αναρτήθηκε στις ΠΦΘ από τον Γιώργο Παπασουλιώτη. Αναγνωρίστηκε από τον κ. Νικόπουλο Στην πράξη 1946 του 1958 υπάρχουν ακόμη τα δυο παλιά σπίτια, ιδιοκτησίες: 125 Γεωργόπουλος και 127 Κωνσταντινίδης. Για την διάνοιξη της Αναλήψεως χάνει μέρος του οικοπέδου του. Στα 1960 το 127 έχει αντικατασταθεί με πολυκατοικία, η οποία κρύβει ό,τι υπάρχει πίσω της. Στο ρυθμιστικό του 1963 Η κατάσταση σήμερα

Στα τέλη Απριλίου 1903, πραγματοποιήθηκε η πρώτη καλλιτεχνική έκθεση ερασιτεχνών στη Θεσσαλονίκη. Η Journal de Salonique χαιρετίζει το γεγονός και του αφιερώνει τρία μεγάλα άρθρα της. Από την Μάρα Νικοπούλου

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=997939570695676&id=204212503401724

Η ιδέα έπεσε μεταξύ κάποιων -μη επωνομαζόμενων- κυριών της καλής κοινωνίας, μάς ενημερώνει η JdS στην αναγγελία της έκθεσης, στις 23/4/1903. Δυστυχώς το κείμενο είναι κακοσκαναρισμένο. Διακρίνουμε ωστόσο ότι «η έκθεση θα γίνει στην οικία του Ιππότη Ιακώβ Μοδιάνο (κοντά στον Λευκό Πύργο), που δεν χάνει ευκαιρία να δανείσει τον πολύτιμο χώρο του σε κάθε ωραία πρωτοβουλία». Θα υπάρχει ειδικό τμήμα που θα εκτίθενται φωτογραφίες τραβηγμένες αποκλειστικά από ερασιτέχνες. Και μία αίθουσα αφιερωμένη σε σχέδια από την Ιταλική Τεχνική και Εμπορική Σχολή. «Η έκθεση έχει οριστεί να ανοίξει, άνευ απροόπτου, μεθαύριο Σάββατο 25 Απριλίου, στις 4μμ. Θα υπάρχει ένα συμβολικό εισιτήριο για να αντιμετωπιστούν τα απαραίτητα και αναπόφευκτα έξοδα. Η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή για μερικές μέρες», μας ενημερώνει -κάπως ασαφώς. «Τολμάμε από σήμερα να προβλέψουμε ότι [η έκθεση] θα έχει λαμπρή επιτυχία, ικανή να ενθαρρύνει τους εκθέτες και να ωθήσει τους διοργανωτές στην απόφαση να επαναλαμβάνουν κάθε χρόνο το εγχείρημά τους, και επίσης να εμφυτεύσει σε εμάς την αγάπη για την ζωγραφική που, μαζί με την μουσική, είναι ο συναισθηματικός παράγοντας που επηρεάζει περισσότερο το ηθικό του ανθρώπου». Σε διπλανή στήλη πληροφορούμαστε ότι μπορούμε να προμηθευτούμε εισιτήρια για την Έκθεση στο Γαλλικό Βιβλιοπωλείο Νίλσον, στου Φλόκα και στο Φαρμακείο Ναχμία.

Η έκθεση προφανώς φιλοξενείται σε κάποιο από τα δίδυμα κτίρια που βλέπουμε στην φωτογραφία, στην σημερινή Λ. Νίκης 77 και 79 (γωνία με Νικηφόρου Φωκά), ιδιοκτησίας μετά Μακρή και Οικονόμου, αντίστοιχα. [Περισσότερα εδώ: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=451305445359094&id=204212503401724] Στην Θεσσαλονίκη είχε ιδρυθεί Σύλλογος Ερασιτεχνών Φωτογράφων, ήδη από το 1895. Παρ’όλ’ αυτά, δεν μοιάζει να συνεργάστηκε στην έκθεση, αν και δεν αναφέρεται κάτι συγκεκριμένο. Μπορεί να μην υπήρχε πια

Στο επόμενο φύλλο, η JdS αφιερώνει το μισό πρωτοσέλιδό της για ρεπορτάζ από τα εγκαίνια με τίτλο «Το Σαλόνι». Το παραθέτουμε ολόκληρο, αλλά βάζουμε περίληψη των όσων γράφει -κι όπως πάντα, τα σημαντικά είναι στο τέλος… Τολμούν, γράφει η JdS, να δώσουν στην καλλιτεχνική έκθεση τον τίτλο «Σαλόνι». Η οργανωτική επιτροπή δεν ήξερε πώς θα ερμηνευτεί η πρωτοβουλία της, αλλά η ερμηνεία δόθηκε με την έκφραση απεριόριστου θαυμασμού. Στα προχτεσινά εγκαίνια παρέστησαν ο βαλής Χασάν Φεχμί Πασάς και ο δήμαρχος Χουλουσί μπέης. Τους υποδέχτηκε ο Μαζόνι, ο υποπρόξενος της Ιταλίας. Στη μεγαλύτερη αίθουσα, όπου βρίσκονται τα έργα της Ιταλικής Εμπορική Σχολής είχε στηθεί μια μικρή έδρα. Εκεί πρώτος ανέβηκε ο Ζ. Μπεζά, καθηγητής τουρκικών στην Σχολή και εξέφρασε τη χαρά του που εγκαινιάζει παρουσία των προαναφερθέντων την έκθεση, που έχει τεθεί υπό την αιγίδα του Σουλτάνου, προστάτη και φίλο των τεχνών. Μετά τα χειροκροτήματα, ανεβαίνει ο φιλόλογος της Σχολή, Δρ Ρ. Φοά. Η εφημερίδα ελπίζει να δημοσιεύσει άλλοτε ολόκληρο τον-υποψιαζόμαστε λυρικό- λόγο του που τελειώνει επίσης με τις απαραίτητες ευχαριστίες προς τις Αρχές. Μετά ο βαλής εξυμνεί την τέχνη -και δη την ιταλικής-, την οργανωτική επιτροπή της έκθεσης και τις κυρίες που της έδωσαν λάμψη με τα έργα αξίας που έστειλαν. Συνεχίζει με μία συνολικότερη αναφορά στην τέχνη ως έκφραση του ωραίου, ενσάρκωση των ιδεών της ανθρώπινης ύπαρξης κλπ κλπ. Κάνει μια αναδρομή στην τέχνη ανά τους αιώνες, της προόδου της ζωγραφικής και ολοκληρώνει λέγοντας ότι ελπίζει να γίνονται τέτοιες εκθέσεις και τα επόμενα χρόνια, κι ο Σουλτάνος πάντα θα προστατεύει τις πρωτοβουλίες που στόχο έχουν να εξυψώσουν τον λαό «προς μια πιο ευγενή αντίληψη της ζωής, προς ένα καλύτερο μέλλον». Σερβίρονται αναψυκτικά, το όλο και μεγαλύτερο πλήθος ξεχύνεται προς τις αίθουσες με τα πολλά και διαφορετικού είδους εκθέματα: Ελαιογραφίες, πορτραίτα, τοπία, ακουαρέλες, σκίτσα, ζωγραφική σε πορσελάνη, παραβάν, σπουδές, πυρογραφίες και ξυλογραφίες, καλλιτεχνικές φωτογραφίες και ποικίλα μαθητικά έργα. Τα σημαντικά: Ποιοι ήταν στην οργανωτική επιτροπή; Δεν ορίστηκε κάποια, αλλά για την πραγματοποίηση της έκθεσης μόχθησαν η σύζυγος Π. Χατζηλαζάρου, η Φανή Μορπούργο, οι δεσποινίδες Ανέτ Μισραχή και Εσθέρ Αελιόν, οι κύριοι Μαζόνι και Ζαμπέλι (ο οποίος αποτελούσε και την ψυχή της έκθεσης) Οι περισσότεροι εκθέτες είναι πρώην και νυν μαθητές του, αυτός τους μύησε στο σχέδιο και τους ενέπνευσε την αγάπη για τη ζωγραφική. Εν αναμονή λεπτομερειών από συνεργάτη της εφημερίδας που θα μελετήσει την έκθεση, για την ώρα δημοσιεύεται ο κατάλογος των 45 συμμετεχόντων, με αλφαβητική σειρά. Και καταλήγει: «-Εν ολίγοις, είναι η μέρα του κ. Ζαμπέλι, μου είπε μια νεαρά κυρία στην έξοδο. -Και δική σας, κυρία μου, όλων σας, της απάντησα με βαθύ σεβασμό». Στις 30/4/1903, το σχετικό ρεπορτάζ που καλύπτει πάλι 2,5 στήλες, βρίσκεται στη 2η σελίδα. Ο λόγος σοβαρός: η ανατίναξη του Γουαδαλκιβίρ από τους «Βαρκάρηδες». Πράγμα που κάνει ακόμα πιο παράξενη την σχετική αναφορά στην αρχή του κειμένου. «Αγαπητέ μου κ. διευθυντά, Έχετε ιδέα σε πόσο δύσκολη θέση με φέρατε λέγοντας ότι θα επισκεφθώ το σαλόνι και θα γράψω λεπτομερώς τις εντυπώσεις μου; Πείτε μου, έχετε ιδέα; Πάλι καλά που δεν με κατονομάσατε κιόλας. Α! Εάν με είχατε ορίσει ονομαστικά, θα πήγαινα να πέσω απ’ το Γουαδαλκιβίρ, με το κεφάλι!» Τέλος πάντων, λέει, υπακούει στις εντολές και μας δίνει το λεπτομερές ρεπορτάζ που τόσο ιπποτικά είχε ανακοινώσει ο διευθυντής. Ολίγη θεωρία για την αρχή: η ζωγραφική κατέχει την πρώτη θέση ανάμεσα στις πλαστικές τέχνες και υπερέχει της γλυπτικής, μολονότι εκ πρώτης άποψης η ζωγραφική μειονεκτεί καθώς ‘βλέπει’ το αντικείμενο μόνο από μια πλευρά. Ωστόσο αυτό το μειονέκτημα την οδηγεί να υιοθετήσει ευρύτερο πεδίο, απεριόριστό κλπ κλπ. Τελικά αποφασίζει: «Τέρμα οι φιλοσοφίες, ας έρθουμε στο ‘Σαλόνι’» Μας προειδοποιεί ότι δεν θα κάνει επικριτικά σχόλια γιατί οι εκθέτες ανταποκρίθηκαν άμεσα στο κάλεσμα και θέλει να τους επαινέσει καθώς εξαιτίας αυτού ίσως η Θεσσαλονίκη αποκτήσει ετήσια έκθεση, που θα δρομολογήσει τη νεολαία προς την καλλιτεχνία κλπ. Θα περιοριστεί σε μια συνοπτική ανάλυση των εκθεμάτων. Πάντα με αλφαβητική σειρά. Για τις συμμετοχές από την Ιταλική Σχολή γράφει ένα απλό: «διάφορα έργα ελεύθερου σχεδίου, τοπία, κεφάλια, αρχιτεκτονική, μηχανική κλπ. κλπ» «Εντέλει», καταλήγει, η πρώτη έκθεση μπορεί να μην μας αποκαλύπτει αριστουργήματα, αλλά τουλάχιστον μας δείχνει, πέρα από κάποιες εκκεντρικότητες, ένα πλήθος έργων φτιαγμένων με συνέπεια και απαράμιλλη καλή θέληση. Και του χρόνου». Υπογράφει το ψευδώνυμο Len Terim. Είναι φανερό ότι η εφημερίδα είχε παραγγείλει πολύ μεγάλο κείμενο -πού να ήξεραν ότι θα τους σκάσει (στην κυριολεξία) το «Γουαδαλκιβίρ»… Δεν παρατίθεται στη φωτογραφία ολόκληρο. Μερικές δικές μας παρατηρήσεις σχετικά με τους/τις εκθέτες/τριες. Όπως είναι λογικό, οι γυναίκες υπερτερούν: 17 κυρίες και 14 δεσποινίδες, σύνολο 31 έναντι 14 αντρών. Από τα επώνυμα καταλαβαίνουμε ότι η συντριπτική πλειοψηφία ανήκει στις παροικίες των «Φράγκων» -εβραϊκής ή μη καταγωγής- κάποιοι είναι κάτοικοι της πόλης λόγω ιδιότητας (π.χ. ο γνωστός μας πρόξενος Steeg). Mόνες εξαιρέσεις μία (ή το πολύ 2) μουσουλμάνες, και 3 Ελληνίδες (όλες της οικογενείας Χατζηλαζάρου). Αν και σαφώς εκπροσωπούνται στην καλή κοινωνία της πόλης, οι ντονμέδες απουσιάζουν. Σε ελάχιστες περιπτώσεις, δίπλα στο επώνυμο των εκθετριών μπαίνει σε παρένθεση και το πατρικό τους. Οι 4 από τις 5 τέτοιες παρενθέσεις αφορούν εγγονές ή δισέγγονες των Λάζαρου και Άννας Αλλατίνη. Για την 5η δεν είμαστε σίγουροι, αλλά θα την δούμε αναλυτικά άλλοτε, όπως και κάποια από τα πιο αναλυτικά σχόλια του ρεπορτάζ. Τα υπόλοιπα περιορίζονται σε αναφορά είδους/υλικού

Από τον Νίκανδρο Καστανίδη

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=995930787563221&id=204212503401724

Παντοπωλείο Γεωργιάδη(;;), από την πλευρά της πλατείας Ιπποδρομίου, 1936 [εφημ. “Το Φως”, 6-4-1936, σελ. 1]

Παντοπωλείο Γεωργιάδη, από την πλευρά της Ναυαρίνου (σημ. Στ. Γονατά), 1948

Η γωνία Ιπποδρομίου με Ναυαρίνου, 1934)

Η γωνία Ιπποδρομίου με Ναυαρίνου, 1938)

Μετά την βίλα Μεχμέτ Καπαντζή και το Chateu mon Bonheur, τα δύο επόμενα νούμερα, Βασ. Όλγας 112 και 114, αμέσως πριν την Πέτρου Συνδίκα. Κατοικίες Αλβέρτου Χασίδ και Αλέξανδρου Μαυρουδή Δύο παλιές οικίες σ' αυτά τα νούμερα, έχουμε στοιχεία για την πρώτη. Από τον Σπύρο Αλευρόπουλο

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=990496111440022&id=204212503401724

Η οποία σ΄αυτήν τη λήψη δεν υπάρχει. Μια μεγαλοπρεπής είσοδος μεν, αλλά το κτίσμα που γνωρίζουμε από μεταγενέστερες φωτογραφίες απουσιάζει. Το βλέπουμε εδώ, σχεδόν να εφάπτεται με το Chateau mon Bonheur Την ίδια περίπου εποχή Ο Αλβέρτος Χασσίδ αγοράζει έναν αγρό το 1910 και κτίζει ένα σπίτι. Δύο διαμερίσματα στο ημιυπόγειο, ένα στο ισόγειο και δύο στον όροφο. Το 1948 το ακίνητο περέρχεται στην κόρη του Λώρα Χασσόν μέχρι την κατεδάφισή του αρχές του 1960. Στοιχεία από το διδακτορικό του Κολώνα. Το μακρόστενο οικόπεδο του Χασσίδ στο 112 και το μικρότερο δίπλα του Μαυρουδή στο 114. Πράξη 541/1934 Σε κοντινότερες λήψεις γύρω στα 1960 Από το διδακτορικό του Κολώνα η κατοικία Χασίδ Στην πράξη 655/1935 το στενάκι Καποδιστρίου φαίνεται να σχεδιάζεται στις σημερινές διαστάσεις της οδού Πέτρου Συνδίκα. Στη διάνοιξή της πήρε μεγάλο μέρος του οικοπέδου και της κατοικίας Μαυρουδή. Η σημερινή κατάσταση

Αρκετά θολή αυτή η κατοχική φωτογραφία, αλλά μάς δίνει μια εικόνα ενός σημείου από το οποίο δεν έχουμε πολλές λήψεις.

Από την Μάρα Νικοπούλου

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=995929917563308&id=204212503401724

Η αναγνώριση του σημείου γίνεται με βάση μια φωτογραφία του κ. Πέτσα, αναρτημένη στις ΠΦΘ, όπου λίγο ψηλότερα βλέπουμε ότι το σπίτι με το γωνιακό φουρούσι επιζεί ακόμα στη δεκαετία του ’60.

Επιβεβαιώνεται με μια φωτογραφία του Σωκράτη Ιορδανίδη από το ψηφιακό αρχείο του ΜΦΘ.

ΚΑΤΟΧΗ. Έπαυλη Μοδιάνο. Οικία Βουδαλίκα. Γερμανικό Προξενείο (Οικία Χάιτμαν). Γερμανική Σχολή. Ιστιοπλοϊκός Όμιλος. Β ΜΕΡΟΣ

Το Γερμανικό Προξενείο και ο άγνωστος -γνωστός- ναζιστικός ξενώνας. Μαζί με την διπλανή έπαυλη Μοδιάνο (Λαογραφικό) αποτέλεσαν “κέντρο ακολασίας” την περίοδο της Κατοχής. Νέες χθεσινές φωτογραφίες αποκαλύπτουν την τρυφηλότητα του βίου των κατακτητών. Μας προσφέρουν μιά καλύτερη γνωριμία με την περιοχή αλλά δείχνουν και την καλοπέραση των προνομιούχων του καθεστώτος. Ο ίδιος συλλέκτης έχει προς πώληση και μερικές φωτογραφίες ακατάλληλες για ανηλίκους. Ελέγχεται αν προέρχονται από την οικία Μοδιάνο και τον “Ξενώνα” δίπλα, ωστόσο δεν είναι τόσο τυχαίο πως πωλούνται μαζί με τις άλλες.

Ίσως η ανάρτηση μας για την περιοχή του γερμανικού προξενείου “ξύπνησε” τον συλλέκτη που κρατούσε αυτόν τον μικρό θησαυρό στα χέρια του. Ίσως δεν ήξερε τι είχε στα χέρια του. Η αλήθεια είναι πως τοπίο, κατοικίες, έπιπλα και ηδυπάθεια παραπέμπουν στην Δημοκρατία του Σαλό, 120 μέρες Σόδομα κατά Πιέρ Πάολο Παζολίνι. Χθες λοιπόν εμφάνιστηκαν μιά σειρά καλοπερασάκηδων ναζί να πίνουν σαμπάνιες στην Μοδιάνο, να χαριεντίζονται και να μπανιάρουν στην μπροστινή ακτή της σκάλας του Κυβερνείου και στον ΙΟΘ. Λήψεις μέσα από την Μοδιάνο αλλά και από τα υπέροχα μπαλκόνια της. Υπάρχουν και φωτογραφίες τραβηγμένες από το παραλληλόγραμμο άγνωστο κτήριο ξενώνα δίπλα στο Προξενείο.

Από τον Δαυίδ Μπράβο

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=995218044301162&id=204212503401724

Οικία Βουδαλίκα. Από χθεσινή πρώτη ανάρτηση (σε δημοπρασία) θα την δούμε σε δύο ακόμα φωτογραφίες αμέσως μετά. Λήψη από το παραλληλόγραμμο άγνωστο κτήριο ξενώνα δίπλα στο Γερμανικό Προξενείο. Η δεξιά μεριά της Οικίας Βουδαλίκα και μπροστά της ο ΙΟΘ. Η οξυκόρυφη στέγη της Οικίας Βουδαλίκα από το μπαλκόνι της Έπαυλης Μοδιάνο. Από το παραλληλόγραμμο άγνωστο κτήριο ξενώνα των ναζί βλέπουμε αριστερά το Γερμανικό Προξενείο. Η σκάλα του χείμαρρου Αρσλάν ήταν τεράστια. (αποβάθρα του Κεραμουργείου Αλλατίνη). Φυσικά δεν ειναι τραβηγμένη από την Μοδιάνο. Οικία Χανς Χάιτμαν (1912). Από το 1932 στέγαζε το Γερμανικό Προξενείο. Αριστερά το κάτω μέρος της Γερμανικής Σχολής, που θα δούμε και στην επόμενη. Το Γερμανικό Σχολείο. Η κάτω χαμένη μεριά του τραβηγμένη από το μπαλκόνι της Έπαυλης Μοδιάνο. Φαίνεται και στην προηγούμενη φωτογραφία αριστερά του Προξενείου. Γερμανική Σχολή. Γερμανική Κατοχή. Έπαυλη του τραπεζίτη Ιακώβ Σαούλ Μοδιάνο. Το παλιό Κυβερνείο. Το μπαλκόνι προς την θάλασσα κι οι σαμπάνιες των κατακτητών. Εσωτερικό της Έπαυλης Μοδιάνο. Χλιδή στην αυλή. Στην Μοδιάνο, το τραπεζάκι όμορφο. Ο νεανίας γυμνός απολαμβάνει την πολυτέλεια. Ο κόσμος γύρω πέθαινε, πέρα βρέχει. Σαμπάνιες στο μπαλκόνι του Λαογραφικού. Μπάνια από την μεριά του Ιστιοπλοικού. Μπαλκόνι της Μοδιάνο. Ο τόπος του Εγκλήματος. Το πρώτο μέρος εδώ : https://archive.saloni.ca/1535

Αυτό το μωρό γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη και εδώ τραβήχτηκε η πρώτη του φωτογραφία. Μεγαλώνοντας, έγινε ο κατά πολλούς σπουδαιότερος ποιητής της Τουρκίας: ο Ναζίμ Χικμέτ. Από την Μάρα Νικοπούλου

Στην JdS, η αναγγελία γέννησης γίνεται στις 16 Ιανουαρίου1902. «Με πολύ μεγάλη χαρά, μαθαίνουμε ότι η κυρία Χικμέτ μπέη έφερε χτες στον κόσμο ένα αγοράκι», συμφωνώντας με την ημερομηνία γέννησης που αναφέρεται στα βιογραφικά του Ναζίμ Χικμέτ: 15/1/1902. Σε πολλές σελίδες όμως επαναλαμβάνεται ότι πραγματική ημερομηνία γέννησής του ήταν η 20ή Νοεμβρίου 1901 και ότι «δηλώθηκε αργότερα για να μην του φορτωθεί ένας χρόνος, για 40 μόνον μέρες διαφορά». Δεν υπάρχει κάτι που να το στοιχειοθετεί, πάντως, και ίσως πρόκειται για αστικό μύθο.

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=992922124530754&id=204212503401724

Η φωτό προέρχεται από κουίζ «πόσα γνωρίζετε για τον Ναζίμ Χικμέτ», που δημοσιεύτηκε πέρσι ανήμερα των επίσημων γενεθλίων στο https://www.24okur.com

Στις 13 Αυγούστου 1902, ο Ναζίμ Χικμέτ -8 ή 9 μηνών πια- χαμογελάει στον φακό του Γκαμλιέλ.

Η φωτό προέρχεται από το άλμπουμ της αδελφής του, της Σαμιγιέ.

Με βάση μια αναφορά του Ναζίμ Χικμέτ ότι από το σπίτι του έβλεπε έναν πολύχρωμο μιναρέ, θεωρείται ότι το πατρικό του ήταν στη γειτονιά του Αλατζά Ιμαρέτ, που εκείνα τα χρόνια ήταν όπως το βλέπουμε εδώ. Δεν υπάρχει κάποιο πιο σαφές στοιχείο και, φυσικά, ο περίφημος μιναρές του Αλατζά ήταν ορατός από πολλά σημεία. Όπως και να έχει, δεν θα ήταν παράλογο να μένει εκεί κοντά. ‘Ηταν μια μουσουλμανική περιοχή, με πολλά αρχοντικά και κοντά στο σημείο που εργαζόταν ο πατέρας του -το Κονάκι. Το 2015, στα διάφορα δελτία τύπου για τους Δείκτες Μνήμης που θα τοποθετούνταν στην πόλη, αναφέρεται και η σήμανση του «χώρου όπου γεννήθηκε ο Ναζίμ Χικμέτ (περιοχή Αλατζά Ιμαρέτ)». Δεν ξέρω αν μπήκε παραπέμποντας σε κάτι συγκεκριμένο – δεν νομίζω όμως να υπάρχουν τεκμηριωμένα στοιχεία για κάτι τέτοιο. Οι πληροφορίες για τα χρόνια του στην Θεσσαλονίκη είναι ελάχιστες. Δεν είναι καν ξεκάθαρο πόσα χρόνια έζησε εδώ και κάποιες αναφορές ότι έζησε στην πόλη μας μέχρι τα έντεκά του δεν πρέπει να ισχύουν. Μάλλον οφείλονται στο γεγονός ότι το 1912, για ένα μικρό διάστημα πριν την ένωση της Θεσσαλονίκης με την Ελλάδα, βαλής της πόλης ήταν ο παππούς του (εκ πατρός), ο Ναζίμ πασάς. Ωστόσο, ο πατέρας του, ο Χικμέτ μπέης, είχε πάψει να είναι «Διευθυντής Πολιτικών Υποθέσεων» του βιλαετίου της Θεσ/νίκης ήδη από το 1905, και ο μικρός Ναζίμ ποζάρει με το ποδήλατο/αλογάκι του, 4,5 ετών, στο Χαλέπι.

H φωτό, από το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ναζίμ Χικμέτ, προέρχεται επίσης από άλμπουμ της αδελφής του. Παρόλο που τον καιρό που ήταν εκτός φυλακής, ταξίδεψε πολύ, ο Ναζίμ Χικμέτ δεν ξαναήρθε ποτέ στη Θεσσαλονίκη. Για να είμαστε ειλικρινείς, δεν ήταν η Θεσσαλονίκη αυτή που τον διαμόρφωσε. Σίγουρα όμως, έπαιξε μεγάλο ρόλο στη διαμόρφωσή του η οικογένειά του, γεμάτη ανθρώπους που με τον έναν ή άλλον τρόπο ήταν παρόντες στην ιστορία της πόλης, και κυρίως η μητέρα του – μια σπουδαία προσωπικότητα. Θα τους δούμε ξεχωριστά.

Σύμφωνα με την πηγή μετά την απελευθέρωση του 1912 – προσωπικά μου φαίνεται πιο πιθανό να είναι από την περίοδο που έμενε εκεί ο Αμπντούλ Χαμίντ. Δεν φαίνονται καλά οι στρατιώτες αλλά, έστω και έτσι, δεν μοιάζουν με ελληνικές στολές. Επίσης διακρίνονται και δύο σκοπιές – δεν νομίζω ότι υπήρχε λόγος να φρουρούν την βίλα μετά την απελευθέρωση. Ενδιαφέρουσα η διαμόρφωση του περιβάλλοντα χώρου! Από τον Θόδωρο Νάτσινα

Πηγή: Ινστιτούτο Στρατιωτικής Ιστορίας της Πράγας http://www.vhu.cz/exhibit/vila-v-soluni-kde-byl-roku-1909-drzen-sultan-abdulhamid-ii/?fbclid=IwAR0Kxysyi_IpspHDgSqDqx6XVRxBGFDigIdt60aejVSUQRxqWUOz5f07Xiw

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=994278687728431&id=204212503401724

Λουίζα Ποζέλλι (1922-2007): η εγγονή του αρχιτέκτονα της Θεσσαλονίκης Βιταλιάνο Ποζέλλι (1838-1918) που από μαθήτρια του Ιωαννίδειου Δημοτικού Σχολείου έλαμψε ως καλλιτεχνικό αστέρι και αναδείχθηκε από τον Αττίκ [Κλέων Τριανταφύλλου (1885-1944)] σε παιδί-σουπερ σταρ, την περίοδο 1934-1940. Στη συνέχεια έκανε θεατρική και κινηματογραφική καριέρα στην Ιταλία μέχρι το 1953, που παστρεύτηκε τον ηθοποιό Mario Carotenuto κι αφοσιώθηκε στην οικογενειακή ζωή. Το 1954 γεννήθηκε η κόρη του Claretta Carotenuto και το 1974 χώρισε και δεν ξαναπαντρεύτηκε. Τα τελευταία χρόνια της ζωής της, η Luisa Poselli αφιερώθηκε στη διδασκαλία της χορογραφίας και του χορού με κλακέτες στο School of Performing Techniques της κόρης της Claretta. Πέθανε στη Ρώμη στις 18 Οκτωβρίου 2007

Από τον Νίκανδρο Καστανίδη

Facebook: https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=992923854530581&id=204212503401724

Η Λουίζα στα μέσα της δεκαετίας του 1930.

Υπάρχουν ηχογραφήσεις της Λουίζας Ποζέλλι στο youtube: Ο παππούς της Βιταλιάνο Ποζέλλι (1838-1918), διαπρεπής αρχιτέκτονας της Θεσσαλονίκης την τελευταία Οθωμανική περίοδο. Ανάμεσα στις αρχιτεκτονικές του δημιουργίες είναι: το κτίριο της παλιάς Φιλοσοφικής Σχολής του ΑΠΘ, το κτίριο του Στρατηγείου, το Γενί Τζαμί, το κτίριο του Διοικητηρίου, η βίλα Αλλατίνι (σημ. Νομαρχεία Θεσσαλονίκης), η βίλα Ίντα, η καθολική εκκλησία της Θεσσαλονίκης, η αρμένικη εκκλησία, η συναγωγή Μπετ Σαούλ κ.ά. Ο πατέρας της, Κουάρτο Λεόνε Ποζέλλι, με την ορχήστρα Θεόφιλου-Τίλντα, το 1937, στο χώρο του κέντρου διασκέδασης “Λουξεμβούργον”. Ο Κουάρτο ήταν το 5ο παιδί από τα οκτώ παιδιά (6 αγόρια και δύο κορίτσια) του Βιταλιάνο Ποζέλλι. Ο Κουάρτο ήταν μουσικός, πιανίστας, διευθυντή ορχήστρας και διευθυντής του Ωδείου της Θεσσαλονίκης. Το Ιωαννίδειο σχολείο, όπου φοίτησε από τη Β’ έως και την Δ’ τάξη. Δεν είναι καθόλου σίγουρο ότι συνέχισε και τις επόμενες τάξεις. Το Ιωαννίδειο σχολείο (με κόκκινο περίγραμμα) στο οικιστικό του περιβάλλον στα τέλη της δεκαετίας του 1930. Με πράσινο περίγραμμα σημειώνεται η κατοικία του παππού της. Η επισήμανση του ονόματός της στο μαθητολόγιο της σχολικής χρονιάς 1930-1931 του Ιωαννίδειου σχολείου (τότε Γ’ πλήρες εξατάξιο, μεικτό, δημοτικό σχολείο Θεσσαλονίκης). Εδώ αναφέρεται ως έτος γέννησης της το 1923. Φαίνεται ότι μεταγράφτηκε στη Β’ τάξη στο σχολείο αυτό προερχόμενη από σχολείο της Δράμας. Και σημειώνεται ότι ο τόπος κατοικίας της ήταν στην Ρωμανού. Μια ακόμη επισήμανση του ονόματός της (λίγο λανθασμένο) στο μαθητολόγιο της σχολικής χρονιάς 1933-1934 του Ιωαννίδειου σχολείου. Από τα στοιχεία που αναφέρονται διαπιστώνεται ότι είχε 2 μικρότερα αδέλφια, τον Αντοάν και τον Μενίτο, που πήγαιναν στο ίδιο σχολείο. Διέμεναν στην Βουλγαροκτόνου 52, ήταν καθολικοί στο θρήσκευμα και είχαν την Ιταλική υπηκοότητα. ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ,16/9/1932, σελ. 2 . Από τις πρώτες δημόσιες εμφανίσεις της ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ,16/1/1933, σελ. 3 . Επίσης μια από τις πρώτες δημόσιες εμφανίσεις της. Μια ακόμη επισήμανση από τα πρώτα βήματα της καλλιτεχνικής μεσουράνησής της Στη “Μάντρα” του Αττίκ το 1934, με τη Λουίζα στο κεντρο, τον Αττίκ κατενθουσιασμένο (αριστερά) και την ορχήστρα του, όπου συμμετείχε κι ο πατέρα της, Κουάρτο (δεξιά). 1935, Αττίκ και Λουιζάκι-ένας καλλιτεχνικός έρωτας Το Λουιζάκι μεγαλώνει με την αμέριστη στοργή του Αττίκ Κι ο φιλόστοργος μέντοράς της τη βλέπει, χαρά γεμάτος, να γίνεται μια χαριτωμένη και ταλαντούχα κοπελίτσα Αν και οι καλλιτεχνικοί και συναισθηματικοί δεσμοί με τον Αττίκ ήταν στενοί, εν τούτοις το Λουιζάκι αποσκίρτησε, κάποιες φορές, από τη “Μάντρα” του και τον πλήγωσε Η Λουίζα με τον Αττίκ, λίγο πριν την απέλασή της από την Ελλάδα, τον Οκτώβριο του 1940, με την έναρξη του Ελληνο-Ιταλικού πολέμου, λόγω της Ιταλικής υπηκότητάς της Στην Ιταλία άρχισε να εργάζεται σε Μουσικές Επιθεωρήσεις, όπως η “Eravamo sette sorelle” που παίχτηκε από τα τέλη του 1945 μέχρι τα μέσα του 1946, σε θέατρα της Ρώμης, του Μιλάνο, του Τορίνο και της Γένοβας. Από το 1946 άρχισε να παίζει και σε κινηματογραφικές ταινίες, όπως η ταινία “Un uomo ritorna” (1946) Μια ακόμη ταινία της, που ήταν και η τελευταία της, το 1953 Το 1951 ήρθε στην Αθήνα και συμμετείχε σε θεατρικές παραστάσεις. Φαίνεται ότι δεν είχε όμως την παλιά της απήχηση και έτσι επέστρεψε στην Ιταλία. Η κόρη της Claretta Carotenuto Η Λουίζα Ποζέλλι σε ώριμη ηλικία Σεπτεμβριος του 1934